Share
Dit is de laatste in de serie over muziekproductie rond mijn nieuwe boek, The Music Producer's Handbook, en het gaat over zelfproductie, een proces dat tegenwoordig heel gewoon is geworden. Alleen omdat je een eigen studio hebt of een productie-ervaring hebt, hoef je niet per se te produceren. Zoals je zult zien, is er een strategie nodig die verder gaat dan de gewoonten en de bouten van de normale productie.
Zoals eerder gezegd, kun je je muziek al in je hoofd horen, wat een zegen of een vloek kan zijn. Als je het kunt horen, maar in het echte leven niet zo kunt laten klinken, is dat de vloek. Het zijn tijden als deze wanneer je je tot iemand moet wenden voor hulp. Het beste geval is om een coproducent te hebben, maar als je een vertrouwde muzikantvriend of -ingenieur hebt die je eerlijke, nuttige feedback kan geven, kan dat ook werken. Houd er rekening mee dat als je constant om input vraagt en vervolgens handelt naar dat advies, het een goed idee is om die persoon een soort eer te geven, zelfs als ze zeggen dat ze het niet willen. Onbewust wil iedereen herkend worden, dus beknibbelen niet op de erkenningen, of je riskeert een wrok te creëren die in de toekomst misschien moeilijk te verhelpen is (zoals de volgende keer dat je hulp nodig hebt).
De andere keer dat hulp nodig is, is wanneer je het in je hoofd kunt horen, maar nog geen idee hebt hoe je het geluid kunt horen. Dit is anders omdat je misschien verbijsterd bent over hoe je moet beginnen. Als dat het geval is, bijt op de kogel. U hebt een producent of op zijn minst een coproducent nodig.
Het is waar dat een kunstenaar een hekel heeft om de controle te verliezen (vandaar dat je jezelf in de eerste plaats wilt produceren), maar het krijgen van wat feedback en een eerlijke inbreng betekent dat helemaal niet. Het betekent gewoon dat je een schone spiegel hebt om te zien hoe je vanmorgen gekleed bent. U hoeft geen advies of mening te geven; soms is het voldoende om je te laten beslissen.
Een van de beste dingen om iemand ervan te weerhouden om dingen af te kicken, is het feit dat je een aantal ideeën kunt opdoen die een nummer in een richting kunnen veranderen waar je nooit aan had gedacht. Het liedje naar beneden halen op een heerlijk nieuw pad is een van de beste delen van een samenwerking, iets dat je nooit zult hebben, tenzij je bereid bent iemand in je innerlijke productiecirkel te brengen.
Een van de grootste problemen met een creatieve artiest gaat in cirkels. Dit betekent dat de kunstenaar zoveel goede ideeën heeft dat de productie nooit af is. Zodra een versie compleet is, denkt de artiest: "Ik denk dat de middelste 8 een ska-gevoel zou moeten hebben." Daarna denkt hij: "Misschien zou het hele nummer een ska-gevoel moeten hebben." Voordat je het weet, zijn er versies met een 6/8, speed metal en reggae-versies (en misschien meer), waarbij elk gewoonweg anders klinkt, niet per se beter.
Als dit het geval is, zijn er twee woorden om in gedachten te houden.
Instinct - Meestal is de allereerste inspiratie de juiste, vooral als je meer dan een paar verschillende versies hebt doorgemaakt. Je moet de drang om dingen te veranderen onderdrukken en leren om je aanvankelijke instinct te volgen. Dat betekent niet dat je niet moet tweaken of perfectioneren wat je doet; het betekent dat je geen goede kant op moet draaien die tegen je oorspronkelijke inspiratie ingaat.
De uitzondering hierop is als je denkt dat het cool is om meerdere verschillende versies van het nummer beschikbaar te hebben, zodat je de alternatieve versies aan je kernfans kunt geven als een exclusief geschenk. Dan kan een verandering van richting in de groothandel bijzonder nuttig zijn.
Deadline - Een van de grootste problemen bij het produceren van jezelf is het feit dat je project meestal in de tijd loopt. Als gevolg daarvan eindig je met het 'project dat niet zou eindigen' dat jarenlang door blijft gaan (geen overdrijving hier).
De zekerste manier om dat te voorkomen en om daadwerkelijk iets te bereiken, is om een deadline vast te stellen voor de voltooiing van het project. Veel mensen doen hun best om deadlines te halen omdat ze geen kans hebben om zichzelf te raden. Het uiteindelijke product is misschien niet 100% van wat je wilt, maar vergeet niet dat het zelden voorkomt, zelfs als alle tijd ter wereld beschikbaar is om het project af te maken. Bespaar jezelf wat verdriet en leg jezelf een deadline op.
Soms helpt het om het nummer een tijdje weg te zetten en aan iets anders te werken. Het is verrassend hoe verschillend iets kan klinken als je er een paar dagen of weken niet bij bent. Dingen die je als een gek haten, zoomen langs je heen, zonder dat je het je zelfs maar realiseert. Die gitaar die nu niet klopte, klinkt gewoon een beetje chorus. Dat vocale dubbel dat je niet goed genoeg dacht, klinkt nu verrassend dik. Tijd heeft een manier om dat te doen.
Een van de dingen die we altijd zeggen tijdens het mixen wanneer de artiest of een speler persnickety wordt over een aantal details van de mix is: "Over twee weken zul je niet eens meer onthouden in welk deel van het nummer dit gebeurde," wat bijna altijd het geval. Hetzelfde met je productie. Een beetje tijd verzacht veel ruwe randen.
Dat gezegd hebbende, als je een week later terugkomt en het onderdeel, geluid, spelen of wat het probleem is, je meer dan ooit bedriegt, dan is het tijd om terug te gaan voor een oplossing.
Een van de dingen die een neofiete producer soms doet, is genoegen nemen met minder dan de beste prestaties. Dit resulteert meestal in een slordig klinkend plaatje, dat op het oppervlak heel erg garage, punk of street kan klinken (als dat is waar je voor gaat). Helaas zijn de hitrecords waarvan je denkt dat ze op die manier klinken, meestal een stuk preciezer gespeeld dan je zou denken.
Luister naar wat je ziet als geweldige en invloedrijke platen en probeer het spel en het geluid na te bootsen. Houd er rekening mee dat je dit waarschijnlijk ook nooit zult krijgen tenzij je exact dezelfde spelers, uitrusting en voorwaarden hebt (wat je nooit zult hebben), maar dat betekent niet dat je geen kwaliteitsproduct krijgt.
Je kunt niet net als Arcade Fire, U2 of Lady Gaga klinken, hoe hard je het ook probeert, dus maak jezelf niet gek als je dat probeert. In feite kunnen zelfs die acts niet als hun platen klinken meestal nadat een nummer is opgenomen. Een opname is een gegevensverzameling van een moment in het oneindige universum van tijd en ruimte. De kans dat het op exact dezelfde manier opnieuw gebeurt, is oneindig klein, dus maak je niet eens zorgen over het vastleggen ervan. Trouwens, waarom klinkt het eigenlijk als een andere artiest? De wereld heeft er al een, ze hebben geen andere nodig. Ze willen iets nieuws en anders, iets dat je gemakkelijker kunt waarmaken. Gebruik gewoon je favoriete records als een blauwdruk voor het ontwikkelen van je geluid.
Als je luistert naar veel van de grootste hits uit de jaren 50, 60 en 70, is het verrassend hoeveel fouten er in de opnames zitten. Slechte timing, grappige aanvallen en releases, afstemmingsproblemen bij het instrument en valsheid die niet bij de toon passen, leenden allemaal voor de vibe van het nummer. Dat betekent niet dat als het gemakkelijk en mogelijk zou zijn om die dingen te repareren, de producenten van die platen het misschien niet gedaan hebben, alleen al in het grote geheel der dingen is een treffer een hit. De oren van het luisterende publiek kunnen erg vergevingsgezind zijn als ze het nummer op de eerste plaats leuk vinden.
Als je struikelt over dat moment van grote inspiratie en magie, moet je leren om het te herkennen voor wat het is. Hoe? Luister naar het antwoord van de spelers, ingenieurs en luisteraars. Als ze opgewonden en geanimeerd zijn over wat ze horen, is het misschien het beste om dingen met rust te laten. Zelfs als alle vezels in je wezen pijn willen doen aan het veranderen van de opname, moet je leren luisteren naar je publiek, zelfs als het de mensen zijn waarmee je werkt. Zij zijn degenen die de ultieme beoordeling hebben van wat je doet, tenzij je project strikt voor ijdelheid is. Als dat het geval is, help jezelf dan aan een extra dosis zielloze perfectie en neem de hele tijd dat je het wilt doen.
Accentsconagua