Share
Experimenteren is een van de belangrijkste vaardigheden bij het leren van fotografie. Verschillende lichttechnieken en camera-instellingen proberen is een van de beste manieren om boeiende beelden te maken. Bovendien hebt u geen dure apparatuur nodig om interessante foto's te maken. Op deze foto heb ik een foto gemaakt van een van mijn goede vrienden in een donker steegje bij ons in de buurt. Hij had een idee om er uit te zien als een gangster en ik wilde experimenteren met licht en stijl. De tutorial legt het proces en het resultaat van onze fotoshoot uit.
NB. De acteur op deze foto is afgebeeld met het roken van een sigaret. We willen u erop wijzen dat dit niet iets is dat we willen onderschrijven, of raden u aan hetzelfde effect te bereiken! Het is geen probleem om het sfeervolle steegje zonder sigaret te maken en je bent altijd beter af met een prop dan met het echte ding.
In deze zelfstudie proberen we deze atmosferische beelden te bereiken. Ik noemde het de "Dark Alley Photograph" simpelweg omdat ik hem in onze donkere steeg nam. Mijn goede Duitse vriend, Manu, werd mijn model voor deze shoot. Ik heb geëxperimenteerd met belichting, zwart-wittechnieken en hoge ISO-instellingen. Voor nabewerking heb ik Adobe Lightroom gebruikt. Ik vind het geweldig vanwege de eenvoudige workflow en het snel weergeven van afbeeldingen.
Een groot deel van het werk bij het maken van foto's draait rond de voorbereiding. Fotografen worden vaak gezien als een glamoureuze baan waar ze de wereld rond reizen, prachtige modellen ontmoeten en af en toe op hun camera klikken. Dat is nauwelijks het geval! Soms heeft het zijn voordelen, maar het is absoluut een hoop hard werken. Bij het doen van shoots komt veel planning kijken. Het visualiseren van het uiteindelijke beeld, de keuze van camera en lens, belichting, modelkeuze en locatie zijn maar een paar dingen waar u als fotograaf rekening mee moet houden voordat u een foto neemt.
Voordat je een fotoshoot doet, moet je een duidelijk idee hebben wat je wilt. Mijn vriend had een idee om er uit te zien als een gangster. En ik wilde experimenteren met licht en stijl. Voor deze foto visualiseerde ik het laatste beeld in mijn hoofd. Ik wilde dat de foto een duidelijk contrast had tussen de schaduwen en de lichten. Ik wilde 's nachts experimenteren. Ik wilde dat de foto ruw aanvoelde. Ik stelde me voor dat iemand een sigaret rookte (we raden een prop aan!), je voelt je als een gangster-baas. Ik wilde het beeld overbrengen van slecht zijn en er goed uitzien. Dit is het resultaat van mijn eerste schets. Lach alsjeblieft niet - tekenen is niet een van mijn beste eigenschappen. Ik weet zeker dat je het idee krijgt om je idee te visualiseren!
Na het brainstormen voor ideeën, scout je op de locatie van de shoot. Dit is een foto van de locatie die we hebben gekozen voor de shoot. Het is donker, vies en nat. Het paste precies bij het idee dat we hadden voor het beeld dat we wilden hebben.
Selecteer een camera naar keuze (zelfs een eenvoudige richt-en-schiet-camera voldoet). Maar voor dit experiment heb ik net mijn Nikon D60 gebruikt. Als u een DLSR gebruikt, gebruik dan gewoon een 18-55 mm-lens.
Omdat ik besloot om deze foto in een nabijgelegen openbare steeg te nemen, was het erg moeilijk om een stroombron voor de verlichtingsapparatuur te krijgen. Ik moest improviseren op de verlichting. Ik heb net de koplamp van mijn vriendenauto gebruikt om een zeer sterke schaduw op het gezicht van mijn vriend te creëren.
Hoewel dit niet van toepassing is op deze tutorial, is het over het algemeen het geval dat je 's nachts langere sluitertijden nodig hebt. Om deze reden is het altijd de moeite waard om een statief bij de hand te hebben als dat nodig is. Een van mijn favoriete fotografen die gespecialiseerd is in High Dynamic Range (HDR) fotografie is Trey Ratcliff. Als er een advies is dat ik van hem heb geleerd, is het "als je uit gaat om mooie foto's te maken, kun je maar beter serieus worden, een statief meenemen". Hier is een nachtfoto van zijn geweldige portfolio:
Voor deze creatieve foto gebruiken we geen flits. Zet gewoon de ISO op tot 1600 om te compenseren voor de omstandigheden met weinig licht. Let op - het verhogen van de ISO maakt de foto erg korrelig of maakt ruis. Dit is goed. Dit helpt de rook beter te laten zien in onze specifieke situatie. Stel nu uw diafragma-instelling in op f 5.0 met een sluitertijd van ongeveer 1/5 sec.
Hier is een visueel diagram over hoe ik deze foto nam. Laat uw model voor de lichtbron zelf positioneren. Het zorgt voor een zeer scherpe schaduw aan de zijkant van je model. Laat je model de sigaret roken (of gebruik een soort rookprop) en blaas de rook aan de zijkant uit om het mistige of wazige effect te creëren. Neem nu de foto.
Zodra u de foto hebt gemaakt, is dit het type afbeelding dat we zouden moeten hebben. De omstandigheden kunnen echter variëren, omdat we de stroming van de rook niet kunnen regelen. Wat belangrijk is, is dat we een scherp contrast hebben tussen licht en donker. Opmerking: om het concept van de "slechte gangsterbaas" op te nemen, heb ik mezelf verlaagd tot een hoek van 45 graden, zodat het het idee van superioriteit benadrukt.
Als je klaar bent met de shoot, open je Adobe Lightroom en importeer je de foto die je net hebt gemaakt. Door het naar Adobe Lightroom te slepen en neer te zetten, gaat het ook goed. Zodra het is geïmporteerd, ga je naar het tabblad Ontwikkelen bovenaan en zullen we beginnen met het verwerken van de foto.
Stel uw witbalans in op ongeveer hetzelfde niveau als hieronder. Verlaag de temperatuur tot -17 en verlaag uw tint tot -65. Dit zal in eerste instantie een koeler beeld creëren:
Vervolgens moet u mogelijk de belichting aanpassen. Dit heeft invloed op de markering in het beeld, met name het gezicht en het licht op de muur. Stel de belichting in op +1.15. Nadat u de belichting hebt aangepast, gaat u verder met het aanpassen van de schuifregelaar "zwart". Zet de schuifregelaar op 28. Dit helpt om het algemene contrast in de afbeelding te creëren.
Nadat we de belichting hebben aangepast, is de volgende stap om te experimenteren met de middentonen. In Lightroom kunnen we dat doen door de helderheid en het contrast van het object aan te passen. Stel uw helderheid in op +59 en uw contrast op +9. Dit zorgt voor een groter onderscheid tussen het licht en het donker in het beeld.
Na het aanpassen van de helderheid en het contrast, zullen we het hele beeld desatureren om het er zwart en wit uit te laten zien. Ga naar de schuifregelaar voor verzadiging en schuif deze helemaal omlaag naar -100. Hiermee converteert u de volledige afbeelding naar zwart-wit.
Nu we het zwart-witbeeld hebben bereikt, zullen we het aanpassen om meer algemeen drama toe te voegen. We doen dit door de tooncurves aan te passen. Toonkrommen in Lightroom vertegenwoordigen in feite veranderingen in de toonschaal van een foto. Als de curve omhoog gaat, wordt de toon lichter; als het naar beneden gaat, wordt het donkerder. Laten we de donkere schuifregelaar aanpassen door deze naar -3 te duwen en meer schaduwen toe te voegen door de schaduwen in te stellen op -14.
De laatste stap is om kleine details in de fotografie aan te passen door middel van verscherping en ruisvermindering. Pas eerst de mate van verscherping aan tot +25. Vergroot vervolgens het detail tot +50. Dit helpt het licht en de details van de rook naar buiten te brengen. Zorg ervoor dat de luminantie op 0 staat om die korrelige beelden te maken. Hiermee zijn de nabewerkingswerkzaamheden voor zwart en wit voltooid. Als alternatief kunnen we met dezelfde foto een ander effect creëren door een vignet rond het gezicht van ons model te maken. Volg gewoon de volgende stappen.
Ga terug naar je ontwikkelinstellingen en ga naar het standaardtabblad. Pas de volgende instellingen aan: stel de temperatuur in op -17 en de tint op -65. Hierdoor wordt de hele foto gekoeld. Stel vervolgens de belichting in op +1,58 en verplaats de zwarte schuifregelaar naar 28. Vervolgens stelt u de helderheid in op +59 en het contrast op +9. Pomp de helderheid op tot +100. Hierdoor wordt de korrelige stijl van de afbeelding weergegeven. Duw de verzadiging naar -91.
De volgende stap is het aanpassen van de tooncurve. Ga naar de donkere schuifregelaar en pas deze aan naar -13 en schuif de schaduwregelaar naar -14. Dit zorgt voor een sterk contrast op de afbeelding.
We zullen de groenachtige kleur creëren door de afbeelding te splitsen. Verplaats de schuifregelaar voor de tint naar 57 en de verzadiging naar 15 voor de optie Hooglichten. Doe hetzelfde voor de optie schaduwen - tint 57 en verzadiging 15.
Voor de laatste stap voegen we het vignet aan de afbeelding toe. Het is een subtiel effect dat onze ogen helpt zoomen in het midden van de afbeelding. Pas de hoeveelheid en middelpunt in de lenscorrecties aan naar respectievelijk -85 en 34. Op deze manier helpen we een enkel interessant punt te maken.
Dit is het uiteindelijke effect met toegevoegde kleuren en vignetten:
Ik hoop dat je deze eenvoudige zelfstudie hebt genoten en onthoud dat de waarden die ik heb verstrekt, goed hebben gewerkt voor mijn afbeelding. Misschien dat je betere resultaten tegenkomt die experimenteren met je eigen aanpassingen. Als u vragen hebt, kunt u dit stellen. Ik zou ze graag beantwoorden!
Accentsconagua