Share
Bloemen zijn een mooi en populair onderwerp, maar het maken van foto's hiervan buitenshuis is vaak een frustrerend proces. Je moet wachten tot de bloemen in bloei staan voordat je zelfs kunt beginnen, en dan ben je overgeleverd aan het licht en het weer. Maar er is een eenvoudige manier om op elk moment van het jaar foto's van bloemen te maken, waar u ook woont - neem ze mee naar binnen, waar u het licht en de achtergrond kunt regelen. Dat is de reden waarom ik deze high key foto van een lelie nam, en in deze tutorial zal ik je laten zien hoe ik het heb gedaan.
Het enige dat u nodig hebt om aan de slag te gaan, is een lichte tent, zoals die hierboven is afgebeeld. De semi-transparante zijden diffunderen het licht zodat u een zacht belicht onderwerp kunt hebben (raamlicht is een goede lichtbron of u kunt flits gebruiken).
Lichte tenten zijn niet duur om te kopen en je kunt ze gebruiken voor een breed scala aan stillevens, niet alleen bloemen. Ik kreeg de mijne van de EOS-tijdschriftenwinkel - een ideale bron als je in het VK of Europa woont (controleer je lokale fotoleveranciers als je ergens anders woont).
De andere dingen die ik gebruikte waren een gekleurde kaart voor de achtergrond (verschillende kleuren zodat je de achtergrondkleur kunt veranderen), een plastic beker met een gewicht erin en wat masking tape.
Ik gebruikte een Canon EF 85mm f1.8-lens uitgerust met een Canon 500D close-upfilter om de foto's te maken. Het close-upfilter bracht me dichter genoeg bij de bloemen om het beeld te vullen en dankzij het snelle maximale diafragma van de lens kon ik de camera tegen relatief lage ISO's met 1/160 seconde vasthouden.
Als u geen prime-lens hebt of als u foto's met meer scherptediepte wilt maken, kunt u diafragmaopeningen gebruiken in het bereik van f5.6 tot f11. Je werkt ofwel bij hoge ISO (denk 3200 plus) of je kunt een statief gebruiken zodat je lange sluitertijden kunt gebruiken.
Als alternatief, om een helderdere lichtbron te krijgen, kunt u de lichttent meenemen naar buiten (het beste wanneer er geen wind is) of een flits gebruiken als lichtbron (plaats hem buiten de lichttent op een van de zijkanten of vanaf de bovenkant).
Als u verlengbuizen of een macrolens hebt, kunt u deze als alternatief voor de close-uplens gebruiken. Maar wees ervan bewust dat u wat lichtverlies zult ervaren met deze accessoires, wat betekent dat u langere sluitertijden gebruikt en een donkerder zoekerbeeld (waardoor het moeilijker wordt om scherp te stellen).
Ik geef de voorkeur aan close-up lenzen voor dit soort werk, omdat er geen lichtverlies is. De 500D close-uplens is een beetje duur, maar heeft twee elementen en de beeldkwaliteit is uitstekend - je kunt overal goedkopere close-uplenzen met een enkel element kopen, maar verwacht niet dat ze overeenkomen met de beeldkwaliteit die je krijgt van close-up lenzen met dubbel element, verlengingsbuizen of macrolenzen.
Bloemen zijn vrij gemakkelijk te verkrijgen, vanuit je eigen tuin of vanuit een bloemist. Witte bloemen zijn goed voor zeer belangrijke foto's, maar u kunt elke bloem gebruiken die u aanspreekt voor deze techniek.
Wees voorzichtig als u bloemen in het wild plukt, zodat u niet per ongeluk zeldzame of bedreigde diersoorten gebruikt.
De opzet is heel eenvoudig. Ik zette de lichttent op een bureau met licht dat uit twee vensters kwam, een erachter en een ander naar rechts. Ik plakte de bloem vast aan de plastic beker en sneed vervolgens een spleet in het karton zodat ik het achter de bloem kon plaatsen. Wat meer afplakband eronder hield het karton op zijn plaats.
Dit arrangement laat foto's maken vanuit verschillende hoeken en krijgt nog steeds een groene achtergrond. De join in het karton is eenvoudig te bewerken in Photoshop als het in de foto wordt weergegeven. Ik zou het karton ook gemakkelijk kunnen verwisselen om een achtergrond met een andere kleur te maken.
Dit is een belangrijke foto. De tonen zijn helder, de kleuren zijn licht of pastel in plaats van verzadigd, en er zijn zeer weinig schaduwen en weinig contrast. Het ontbreken van schaduwen betekent dat er erg weinig over het onderwerp wordt gemodelleerd.
Hier is het histogram van de Lightroom voor de foto. De grafiek bevindt zich aan de rechterkant van het histogram, wat aangeeft dat er geen donkere gebieden of schaduwen in de afbeelding zijn. Dit is normaal voor een afbeelding met een hoge sleutel.
Als u een foto met een hoge toets wilt maken, hebt u een heel zacht licht nodig dat het onderwerp en de achtergrond even verlicht. U kunt geen high key-foto maken als uw achtergrond donkerder is dan het onderwerp. De lichte tent creëert precies het soort licht dat u nodig hebt.
Gebruik de hoge toets als u een lichte, etherische foto wilt maken. Bloemen zijn een goed onderwerp voor de zeer belangrijke behandeling. Portretten zijn een andere.
Ik gebruikte handmatige belichting omdat ik kon zien dat de witte bloem de camera zou onderbelichten. Ik gebruikte het histogram van de camera om de belichting te controleren en paste de instellingen aan totdat ik een histogram kreeg dat zo ver mogelijk rechts van de grafiek lag zonder eroverheen te gaan.
Deze techniek heet rechts ontmaskeren en werkt hier omdat het helderheidsbereik van het onderwerp ruim binnen het dynamische bereik van de camerasensor lag (merk op dat blootstelling aan de rechterkant alleen werkt als je in RAW fotografeert).
Voor de meeste foto's in de serie heb ik een sluitertijd van 1/160 seconde gebruikt, een diafragma van f1.8 (hoewel ik ook met wat grotere diafragmaopeningen heb gespeeld) en stel de ISO in om de juiste belichting bij deze instellingen te geven. De zon bleef achter de wolken hangen - elke keer dat dat gebeurde zakten de lichtniveaus en moest ik de ISO verhogen om te compenseren.
Ik heb RAW gebruikt, zodat ik de kleurtemperatuur, het contrast en de belichting in de fase na de nabewerking kon verfijnen. Het gaf me ook de ruimte voor het geval ik de foto overbelichtte: RAW-bestanden behouden hoogtegegevens die verloren zouden gaan als je JPEG gebruikte.
Handmatige focus is de gemakkelijkste manier om scherp te stellen op onderwerpen van dichtbij. Ik heb de lens op de lens ingesteld waar ik hem wilde hebben (normaal op of dichtbij de minimale scherpstelafstand) en vervolgens mijn lichaam in de richting van de bloem bewogen totdat deze scherp was.
Deze techniek had het extra voordeel dat ik me op de compositie kon concentreren. Als je autofocus gebruikt, moet je ervoor zorgen dat het actieve autofocuspunt naar het relevante deel van de foto wijst, waardoor je uit beeld kunt werpen..
Wees niet bang voor hoge ISO's. Dit is een vergroting van 100 procent van een foto uit de serie gemaakt met ISO 3200. Deze foto is gemaakt op een EOS 5D Mark II, die goede hoge ISO-prestaties heeft, maar je kunt zien dat er vrijwel geen ruis is. Gebruik de expose naar de juiste techniek wanneer u hoge-toetsfoto's maakt en u zult een grote verbetering zien in de ruisniveaus bij hoge ISO's, vooral als u een oudere camera hebt.
De hedendaagse RAW-verwerkingssoftware is ook goed genoeg om de meeste chrominantieruis te verwijderen (de onaangename gekleurde vlekken die je op foto's met veel ruis ziet) en zorgt voor een esthetisch, filmkorrelachtig effect. Zowel Lightroom als Adobe Photoshop zijn hier geweldig in, evenals Digital Photo Professional (Canons eigen RAW-conversiesoftware die bij de camera's wordt geleverd).
Deze afbeeldingen hoefden niet veel te worden aangepast in Lightroom, omdat het meeste werk werd gedaan in de belichtingsinstellingen en doordat de belichtingsinstellingen correct waren.
Een enigszins koele kleur leek bij de afbeeldingen te passen, dus stelde ik de witbalans in op 4850. Ik vond het lage contrast goed en besloot het nog lager te maken, wat ik deed door Blacks op nul te zetten en Licht tot 11 in te vullen en vervolgens de belichting aan te passen . Het is vermeldenswaard dat deze aanpassingen mogelijk waren omdat ik opnamen maakte in RAW - ze zijn niet beschikbaar als u JPEG gebruikt.
Deze instellingen werden het startpunt voor elke afbeelding. Met Lightroom kunt u de instellingen kopiëren die u voor de ene foto hebt gebruikt en op de andere toepassen (ga naar Instellingen> Instellingen kopiëren en vervolgens Instellingen> Instellingen plakken wanneer u begint met het bewerken van nog een foto). Nadat de basisinstellingen waren toegepast, was het eenvoudig om elke foto aan te passen aan de hand van wat er moest gebeuren.
Ik heb al mijn bewerkingen uitgevoerd met de Show Clipping-functie ingeschakeld voor het geval dat ik detaildetails begon te verliezen, wat gemakkelijk te doen is met zulke heldere foto's (ga naar View> Show Clipping om dit te doen - alle opgeblazen hoogtepunten worden in rood weergegeven).
Hier is een galerij met foto's die ik tijdens de sessie heb gemaakt. Ik kreeg een goede serie door de compositie te variëren, verschillende bloemen te gebruiken en de kleur van het karton op de achtergrond te veranderen.
Accentsconagua